发布时间:2024-12-24 14:57:04 来源: sp20241224
当湾区音符飞向国际
2024粤港澳大湾区(广东)国际青年音乐周收官
1月31日晚,2024粤港澳大湾区(广东)国际青年音乐周(以下简称“YMCG”)闭幕音乐会在香港文化中心举办。
这也是音乐周音乐总监丹尼尔·哈丁此次湾区之行,执棒的最后一场音乐会。次日最后一场大师课结束后,为期一周多的音乐周便全部落下帷幕。
走台时,看着YMCG乐团乐手们青春的脸庞,哈丁动容地说:“过去十天,你们在导师的教导下迅速成长,学会用音乐温暖人心,音乐因你们而焕发生机。我为你们感到骄傲!”
从1月20日至2月1日,横跨广州、深圳、香港三地,4场交响乐音乐会、2场室内乐音乐会、2场“乐聚·畅谈”音乐沙龙、一天的音乐外展City walk、为期10天的大师亲临指导排练……YMCG乐团乐手们留下了珍贵的音乐回忆。首次由广州交响乐团、星海音乐厅、深圳交响乐团、香港管弦乐团和澳门乐团共同承办的音乐周,在文化协同发展的深度、广度上均超往届。
十多天的艺术之旅,传统与现代交融,中西音乐文化交汇,世界级音乐大师和音乐新生力量在此相聚,用音乐讲述中国故事、湾区故事、广东故事,以音乐周为窗,向世界展示大美湾区。
湾区青年音乐家的梦幻之旅
掌声之中,坐在交响乐团首席位置的年轻人起身,与从后台快步走来的哈丁微笑致意。琴弓轻抬,一首乐曲准备就绪。
他是林瑞沣,本届音乐周乐团首席、青年小提琴演奏家。上届音乐周乐团,就有他的身影。2022年7月上海艾萨克·斯特恩国际小提琴大赛,他成为唯一内地“决赛奖金获得者”;2023年10月,他荣获第三届维克多·特列季亚科夫国际小提琴比赛金奖。从普通乐团乐手成长为乐团首席,YMCG乐团和林瑞沣见证了彼此的成长。
“我应该是学院里面来得最早的,近半个月的时间我们行程很满,但我觉得很兴奋。”林瑞沣不仅参加了音乐周的排练,还参加了今年的开幕式演出。和乐团大咖导师的交流让他对合作演出有了全新的认识:“以前我们一直认为,合作就是不同的人要发出同样的声音。但哈丁和余隆两位指挥大师,都告诉我们个性的重要性。”
“创作音乐,需要一些自发的流露,这点尤为重要。”哈丁认为,导师能做的是给予机会,尽可能给年轻人创造更多的机会,去发现音乐的巨大魅力和乐趣。
“我们很梦幻地度过了这一周!”香港中文大学(深圳)音乐学院低音提琴乐手徐丽回想起音乐周的演奏经历,依然十分兴奋。“我们用各自的乐器在舞台上释放自己对音乐的热情,每个人都彰显了自己的风采。”
参加了开幕演出的青年指挥崔琳涵毕业于星海音乐学院,于2022年入选洛杉矶爱乐乐团2022/2023乐季杜达梅尔指挥计划,同样是从粤港澳大湾区走向世界的新一代音乐翘楚。回归湾区参与YMCG国际文化盛事,被她视为一次不同寻常的全新体验。“粤港澳大湾区与生俱来就具备多元融合的气质,同气连枝又尊重差异,这些都是实现伟大创造的催化剂。”崔琳涵说。
为什么要在粤港澳大湾区做一个面向世界的青年音乐周?
音乐周艺术委员会主席、指挥家余隆这样解释道:“大湾区不只是经济的湾区,也是文化的湾区。文化的繁荣发展将为年轻人提供丰厚人文滋养,为他们铺就成长与发展的桥梁。反过来,这些年轻人也将成为大湾区、中国乃至亚洲文化发展的中坚力量。”
香港95后作曲家的湾区畅想
“我希望通过这首乐曲,让大家感受到湾区一股向上的力。”媒体见面会上,香港95后作曲家梁皓一分别用普通话、粤语、英语介绍了自己受广州交响乐团委约,特别为本届音乐周创作的作品《天穹之志:大湾华章》。
这是粤港澳大湾区国际青年音乐周首次开启委约创作的机制。音乐周一直鼓励原创,自2017年至2020年,每年都有一批即兴创作的演出作品。而梁皓一的这首作品,不仅为音乐会拉开帷幕,也是该曲目的世界首演。
作为一名95后大湾区青年作曲家,梁皓一作为作曲之一为电影《长津湖》创作的音乐,获得了第十九届中国电影华表奖优秀电影音乐奖,为《红海行动》《长津湖之水门桥》创作的配乐也是业界脍炙人口的作品。
“如果你会说粤语,也许你能从音乐中感受到如粤语抑扬顿挫般的律动,甚至能够听到挂在嘴边的粤语衬词;如果你不曾游历过大湾区,你也许会从作品开头小号的旋律中,听到、看到夜幕初启,华灯闪烁的都会夜色。”梁皓一这样解读这部新作。
为了用音乐捕捉大湾区核心城市广州历史文化厚重、多彩的精髓,他时隔近二十年,重游沙面,从色彩纷呈的建筑、如鲫流动的人潮中获得创作灵感。
“音乐无需语言,没有障碍,每个人都可以透过音乐建立自己对大湾区的理解和想象,在音乐中自由交流,推心置腹。”梁皓一说。
这是音乐周的魅力所在。
担任音乐总监的哈丁特意带来了一支来自不同管弦乐队的导师团队,希望让年轻音乐家获得不同风格的影响。
“尽管‘音乐能跨越不同语言的障碍’是老生常谈,但我还是要说,音乐中的共情时刻提醒我们并不孤独。无论你是来自广东、香港、澳门,还是柏林、巴黎,总有一个音乐瞬间,让你我坦诚相对,灵犀相通。”哈丁说。据他透露,经过今年的探索,他与余隆已经制定了未来五年的计划,将进一步推动湾区音乐周的发展。
国际音乐大咖们的湾区行
音乐周的艺术之旅,同样也是各国音乐家导师和学员的一次深度湾区行。
自2017年至2023年,参与音乐周的团员总计来自21个国家、31个城市及中国的28个城市,包括哈佛大学、耶鲁大学音乐学院、柯蒂斯音乐学院、英国皇家音乐学院等国际一流音乐学府。
参与的导师包括来自柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、洛杉矶爱乐乐团等乐团的首席演奏家以及柯蒂斯音乐学院、茱莉亚学院、哈佛大学等院校导师。
对于他们来说,音乐周无疑是了解湾区、了解中国的一扇窗口。
今年的音乐周外展活动,YMCG乐团和国际音乐大咖们在古今交融的四处站点,来了一场音乐City walk。首站便是位于恩宁路的粤剧艺术博物馆,其所在的西关,曾是粤剧活动的聚集地,也是粤剧名伶的聚居地。
2009年10月2日,广东、香港和澳门联合申报,粤剧入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。这是粤港澳大湾区在艺术领域的一次成功合作,也彰显湾区民心相通,文脉相连。
演出结束后,主办方特意准备的一出经典粤剧折子戏《战地鸳盟》,带来南国红豆的粤韵悠悠。现场来自柏林爱乐、维也纳爱乐、伦敦交响乐团的知名音乐家们听得津津有味,不亦乐乎。而博物馆内部的粤剧展览更令他们惊艳。
“如见故人!”音乐周导师、伦敦交响乐团的长笛首席加雷思·戴维斯感慨道,“这种传统戏曲真是极有魅力。我曾经聆听过不少西方的作曲家以这种的音乐为灵感进行创作,而在我参与演奏录制的电影音乐中,也曾和‘粤剧’邂逅。”
来自瑞典的打击乐演奏家卡尔·托尔森则惊叹于粤剧打击乐之美:“这是我第一次听到这种传统戏曲的打击乐演奏,太奇妙了,非常有冲击力。乐器本身也非常漂亮。”
音乐周的导师和学员还在省博特别参观了潮州木雕的展览。单簧管演奏家艾尔高在参观完之后,有感而发:“这个城市给予了我们太多,尤其是在文化的碰撞之中,给予我们音乐家启发。因此,能够在外展活动为广州人民献上我们的音乐,也是一种文化的回馈。”
广州的新中轴线上,鼓声声声入耳。打击乐澎湃的律动在跳跃,崭新的活力湾区,映入眼帘。广州塔之巅,两位铜管演奏者用小号、圆号二重奏的方式于云端奏响《我爱你,中国》《狮子山下》,为粤港澳大湾区添上一抹青春和谐的亮色。
同样的旋律也在香港尖沙咀海旁钟楼响起。1月31日,一曲《狮子山下》让经过钟楼的匆匆行人脚步驻留。作为广九铁路最重要的部分之一,尖沙咀钟楼在过去一个多世纪,见证了广州与香港的联结以及粤港两地人民的交流。
百余年后的今日,钟楼依旧,见证了年轻乐手们快闪的集体回忆。
正如导师和乐手们感受到的那样,2024的YMCG有新突破、有新火花,难忘的不只是袅袅乐音,还有中西对话、以乐会友的浓浓情谊。来自湾区充满活力、开放包容的音符,正乘着YMCG的东风,飞向世界。
南方日报记者 王涵琦 【编辑:黄钰涵】